5 de noviembre de 2012

Semana de Terror 2012: Mis puntuaciones

Tras las puntuaciones oficiales, he aquí mi particular visión de las películas de la Semana de Terror de Donosti (edición XXIII). En algunos casos será un pelín radical y en otros algo tirando a regulero... ¡lea y juzgue usted!

Han sido veintitantas películas, entre las que podría incluir Los cazafantasmas y Dentro del laberinto, magníficas e inolvidables películas que se pudieron ver el día anterior al inicio oficial de la Semana, dentro de Phenomena Experience on tour, que recaló en Donosti en una fecha ideal... pero no las incluyo ya que realmente no pertenecían a la programación de la Semana aunque estuvieran incluidas en el programa (cosa que sigo sin comprender: o está o no está...). También podría incluir Tiburón de Steven Spielberg, que pude ver en el Teatro Victoria Eugenia, dentro del ciclo de clásicos modernos de la Universal (se cumplen cien años de su creación), pero se ha hablado tanto de esta gran película que no lo haré aquí. Me centraré exclusivamente en las películas vistas en el Teatro Principal a partir del día 27, que es cuando la Semana fue inaugurada.


Vamos a ello. Al igual que hice con lo que vi en Sitges, pondré la lista de películas con su director, y justo debajo la nota que le otorgo.

Semana de Terror 2012: Puntuaciones oficiales


Y se acabaron los sustos, y se acabó el terror. Se acabó la XXIII Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián. Beldurrezko astea. La Semana.

¿Qué es lo que ha dado de sí? Como ya auguraba en el post anterior, y como todos los años ya que es uno de los pilares de este festival, mucho jolgorio y risas. Y es que el público de la Semana somos muy pero que muy gamberretes (algún director que otro cambiaría este adjetivo por otro bastante más malsonante). Aunque también se trata de ver películas y comentarlas con la vecina del quinto, quiero decir, con el resto de compañeros que asiste año tras año al Teatro Principal y que de nuevo ha llenado este gran sitio dejándolo sin localidades en la gran mayoría de las sesiones allí proyectadas.

Pero me dejo de este tipo de cosillas o detalles que quizá a algunas personas no interese, y me centro en cosas más concretas: las películas y cortometrajes vistos durante la Semana. Incluyo a continuación, como ya he hecho otras veces, las tres tablas que indican todos los resultados (para ver mejor las imágenes, haz clic sobre ellas y las verás ampliadas).

Puntuación de los largometrajes


28 de octubre de 2012

Güikoterror!

[Hago un paréntesis en mis reseñas sobre lo que vi en Sitges 2012, para este post especial]

¡Y llegó el terror a San Sebastián! Apenas hace un mes que acabó el Zinemaldia, que ahora le toca el turno a otro festival más pequeñito y cercano, e infinitamente más divertido y gamberro: 

The Güikoterror!!

Me comunican por el pinganillo que hay gente que no entiendel muy bien mi inglés, que debo traducir. Me refería a:

The Week of Terror!!

¡¡La Semana de Terror!! (nombre completo: Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián; nombre coloquial: LA SEMANA)

Veintitrés añazos tiene ya la Semana, y este año está dedicada a Drácula, así como a los clásicos recientes (y no tanto) de la Universal, que cumple cien añitos, es por ello que la imagen elegida es un homenaje al Drácula de Bram Stoker (F. F. Coppola), encarnado por el personaje Mario Vaquerizo.


Ayer mismo se inauguró la Semana, como siempre con mucho gamberreo y jolgorio (marca de la casa y del público que asistimos año tras año), con ganas de pasarlo bien y mucho kalimotxo durante estos días, pero también con las siguientes películas: la inaugural Sinister, y la sesión golfa con The ABC's of Death y The seasoning house, además de un par de cortos.

Añadamos a la Semana unas cuantas exposiciones y actividades paralelas (a destacar las organizadas por el colectivo Nekrogune), y ya tenemos entre nosotros una edición completita (aunque muchos sabemos lo que echamos de menos este año...) para disfrutar.

[Próximamente: Comentarios y reseñas de películas presentadas en la Semana.]

25 de octubre de 2012

Visto en Sitges 2012 (III)

Voy con la tercera entrega de las cosas que vi en Sitges 2012.

Berberian Sound Studio (Peter Strickland)

Una de las películas más intrigantes, extrañas y atrayentes que he visto este año. Eso sí, también quizá un poco larga. Pero lo de que sea extraña y atrayente prima sobre lo otro, con lo cual la considero una película a tener en cuenta, y no sólo por el hecho de que la protagonice uno de esos grandes actores secundarios vistos en mil películas, y del que nunca se recuerda su nombre... Bueno, parece ser que en los últimos tiempos eso tiende a cambiar. Se trata de Toby Jones y se le ha podido ver en películas como El topo (Tomas Alfredson) o Mi semana con Marilyn (Simon Curtis), además de haber interpretado a Alfred Hitchcock en el telefilm The girl (Julian Harrold), entre muchas otras.

La historia es la siguiente: Gilderoy, un sonidista británico que vive con su madre viaja a Italia, al Berberian Sound Studio, para trabajar en  el sonido de una película de un director muy especial y con mucho éxito. Gilderoy no es que esté muy de acuerdo con viajar allí, pero necesita el dinero, así que acepta. Una vez en el estudio, se va dando cuenta de que todos los personajes que allí encontrará, serán a cada cual más peculiar, y que nada ni nadie es lo que parece, empezando por el propio Gilderoy.

22 de octubre de 2012

Visto en Sitges 2012 (II)

Continúo con las cosas que vi en Sitges 2012...

Invasor (Daniel Calparsoro)

Fui confundido, quizá engañado, a ver esta película. Me explico: hace ya unas cuantas semanas vi en el cine el trailer de Invasor, la nueva peli de Daniel Calparsoro. Según el recuerdo que tenía de lo que el trailer me dio a entender, pensaba que iba a ver una película de suplantación de personalidad, de borrados de mente, o algo así. Ni idea de porqué pude llegar a pensar eso. Viendo la película, poco a poco me fui dando cuenta de que nada de eso. Se trata de un convencional thriller, con intriga, persecuciones, planos aéreos, mucho movimiento de cámara, personajes malotes y personajes honrados a más no poder... Lo dicho: convencional. 

¿Dónde pueden radicar las cosas buenas? Veamos... Alberto Ammann, el protagonista, buenazo padre de familia, puro de corazón, cumple en su papel de héroe, así como Antonio de la Torre, que haga lo que haga, estará bien hecho. Es lo que tiene ser un actor de raza. Inma Cuesta es la mujer de Ammann, y no tiene especial gancho en la película, da la impresión de estar incluida únicamente en la trama para hacernos comprender lo mucho que el protagonista la quiere. Y por último está Karra Elejalde, que cuando tiene que ponerse cínico, es mejor que nadie, pero cuando intenta abarcar algún otro registro, chirría un pelín. No me terminó de convencer en su papel, aunque es otro grande. 

21 de octubre de 2012

Visto en Sitges 2012 (I)

Tras una semana de descanso, y aún con sueño por recuperar tras las cuatro jornadas cinéfilo-maratonianas vividas en el Festival de Sitges, comienzo a reseñar las películas que allí vi. Como ya comenté aquí, son veintinueve películas, así que al igual que en años anteriores, será una serie de posts con varias películas comentadas en cada uno de ellos. Todo lo que cuente de cada peli será de memoria, con lo cual algunas reseñas serán mejores que otras, o quizá todas sean malas, o quizá todas seman mini-reseñas, o... bueno, al lío, que me lío.

¡A txiflar!

Warriors of the rainbow: Seediq Bale (Wei Teh-Sheng)

Intentando repetir la grandísima experiencia del año pasado que fue comenzar a ver películas  en Sitges con una película oriental que resultó ser una obra maestra del cine de acción y de mamporros (The raid: visión obligada), me decidí a ver esta película que rememora cómo el imperio japonés, a principios del siglo XX, tras recibir de manos de China la isla de Taiwán, se encuentra con que los aborígenes que allí viven no se lo van a poner demasiado fácil para ser conquistados... Los japoneses cuentan con muchísima artillería y fuerza militar, pero las diferentes tribus que habitan la isla (de las cuales una es la del título: los Seediq) cuentan con que se conocen cada recoveco del lugar como la palma de su mano, con lo cual pueden organizarse muy bien, para sorpresa y desgracia de los nipones. 

Finalmente este año resultó no salirme demasiado bien la jugada de la película oriental como primera película en Sitges. Aunque tiene algunas escenas potentísimas, otras muy bonitas y otras espectaculares con unas batallas muy buenas, es excesivamente larga (más de dos horas y media) y la parte mística del film termina por hacerse algo molesta, ya que la repiten en bastantes ocasiones. El dilema de atacar o dejarse conquistar sin protestar también es repetido hasta la saciedad, y no cuaja demasiado bien porque termina aburriendo. Aun así, como ya he dicho, tiene algunas escenas muy majas y además se termina sintiendo cierto afecto por el personaje principal, Mouna Rudo, antipático inicialmente, místico luego y finalmente héroe en toda regla. Producida por John Woo, esta película es algo así como una mezcla entre El último mohicano, Bailando con lobos, y Braveheart.

15 de octubre de 2012

Sitges 2012: A lo loco

Y fui una vez más a Sitges, a disfrutar del 45 Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya.

Y una vez más he visto de todo. He visto rayos-C brillar más allá de la puerta de... Ejem, perdón, que me desvío hacia otras cosas. Quería decir, que he visto lo esperable: cosas chulas, cosas reguleras y cosas muy chungas. Las chulas, lamentablemente son más bien poquitas... las reguleras, algunas más... y las chungas, muy a mi pesar (o quizá no), son muchas. En fin, forma parte del juego en el que entro cuando me acerco a este pueblo catalán en su festival.

Si el año pasado vi 24 películas, este año me he superado de nuevo: han sido un total de 29. En cuatro días. Algo insano, la verdad. Esto provoca falta de sueño, delirio, sobrecogimiento, estupor, idiotez, dolores de garganta, de pies y manos, y una tontera que continúa durante varios días. 

Eso sí, siempre disfrutando y haciendo ver un año más cuál es la verdadera forma de ser de un servidor: un comecerebros, o sea, un zombie que junto con centenares de compañeros no muertos más se deja ver en eventos tan especiales como la Zombie Walk (este año se suspendió oficialmente debido al gran diluvio que cayó aquel día, pero eso a los muertos vivientes nos da completamente igual e hicimos el desfile a pesar de todo, con gran éxito alimenticio por cierto, ya que hubo mucho cerebro virgen por el camino).

Volviendo a lo interesante, las películas... Como en años anteriores indicaré a continuación cuáles han sido las que vi, junto al nombre de su director y la puntuación que le doy. ¡Así que al lío!

Las películas que he visto en Sitges 2012 son:

Sitges 2012: Palmarés

El palmarés de este año en la 45 edición del Festival de Sitges ha sido muy aplaudido y tiene una clarísima película vencedora: Holy motors de Léos Carax. Una película rompedora, atrevida y atractiva en opinión de quienes han podido disfrutar de ella (un servidor no pudo verla ya que la proyectaron días antes de mi llegada). 

Otro dato a destacar es que hacía muchos años que una película europea no obtenía tantos premios en Sitges. Hay que remontarse a 2001 y Vidocq (también francesa, al igual que Holy motors) para ello. Otras películas destacables del palmarés son Chained de Jennifer Lynch (hija de David Lynch que hace unos años ya obtuvo el premio gordo en Sitges ganando con su película Surveillance) y Sightseers, de Amy Jump.

Con esto, a continuación indico un par de vídeos que tuve la oportunidad de grabar: El de la lectura del palmarés (cada miembro del jurado leía el premio o premios que le correspondía) y la posterior respuesta a una de las preguntas lanzadas en la rueda de prensa del palmarés. Y tras ello, la lista completa de premiados, empezando por los del jurado oficial (compuesto por los directores William Lustig, Judith Colell, Lamberto Bava, Nacho Cerdá y la actriz Denise Crosby).


Palmarés Jurado Oficial

Lectura del palmarés...



9 de octubre de 2012

¡El apocaliiiiipsiiiis! (Sitges 2012)


Llega el Apocalipisis y el Fin del Mundo. Lo dijeron los mayas. Y si lo dijeron los mayas, yo me lo creo. A pies juntillas, oiga.

El caso es que parece que no soy el único que también les cree. En Sitges también. ¡Bien! Y resulta que han decidido utilizar un Sitges destruido, para ser la imagen de la nueva edición del Festival Internacional de Cinema Fantastic de Catalunya. Número 45.

Desde el pasado día 4 de Octubre ya están en pleno lío (y será hasta el 14). No lo he mencionado hasta ahora porque estaba esperando a mi inminente llegada a ese pueblo destruido, otrora bonito lugar de recogimiento, paseos y turisteo, para colocar todo esto.

En fin, que un año más ¡A txiflar! estará presente unos días por allí, viendo películas fantásticas algunas, bizarras otras, y basura otras tantas. Pero de todo tiene que haber, y más en un festival de cine de estas características. Es más, un servidor hará lo posible para ver cosas menos comerciales, descubrir cosas rarunas y despotricar de películas que van de una cosa y son otra, o en el peor de los casos, la nada más absoluta. ¡Gafapastismo!


Vídeo promocional:

6 de octubre de 2012

Zinemaldia '12: Premiados

Tras obtener su premio correspondiente, los diferentes premiados posaron con sus galardones. He aquí imágenes de los más importantes (falta José Sacristán, quien no pudo acercarse a recoger la Concha de Plata al mejor actor por encontrarse actuando en Extremadura).

Premio Especial del Jurado

Blancanieves (Pablo Berger)


Zinemaldia '12: Este ha sido mi Festival


Si alguien me preguntase qué tal ha ido mi Festival de Cine de San Sebastián, el Zinemaldia... Venga va, que espero a que alguien lo haga.

(...)

¿Nadie? Bueno, da igual, ya me respondo yo mismo.

Preguntándome a mí mismo qué tal ha ido mi Festival de Cine de San Sebastián, el Zinemaldia, creo que realmente no podría expresarlo con palabras. Es por ello que he colocado la imagen de arriba, ya que creo que lo representa a la perfección: un caos de aúpa, de padre y muy señor mío, con películas y famoseo a mansalva, prácticamente sin descanso, con muy pocas horas diarias de descanso.

29 de septiembre de 2012

Zinemaldia '12: Palmarés oficial


El 60 Festival Internacional de Cine de Donostia-San Sebastián (Zinemaldia) se ha clausurado con el siguiente palmarés:

CONCHA DE ORO A LA MEJOR PELÍCULA
DANS LA MAISON, François Ozon

PREMIO ESPECIAL DEL JURADO
BLANCANIEVES, Pablo Berger

CONCHA DE PLATA AL MEJOR DIRECTOR
Fernando Trueba, EL ARTISTA Y LA MODELO

CONCHA DE PLATA A LA MEJOR ACTRIZ
[ex-aequo] Katie Coseni (FOXFIRE) y Macarena García (BLANCANIEVES)

CONCHA DE PLATA AL MEJOR ACTOR
José Sacristán, EL MUERTO Y SER FELIZ

PREMIO DEL JURADO A LA MEJOR FOTOGRAFÍA
TOURAJ ASLANI, RHINO SEASON

PREMIO DEL JURADO AL MEJOR GUIÓN
François Ozon (DANS LA MAISON)

MENCION ESPECIAL DEL JURADO
THE ATTACK, Ziad Doueiri

Zinemaldia '12: Mi palmarés


En unas horas se sabrá por fin qué película se lleva la Concha de Oro del 60 Zinemaldia, así como el resto de premios. Al igual que el año pasado, los premios se sabrán durante la gala de clausura, y no mediante una rueda de prensa del Jurado Oficial, como se hacía hasta hace dos años.

De las películas de Sección Oficial, destaco tres especialmente, cosa que se verá a continuación, con mi propio palmarés, que seguramente no coincida con el fallo final del grupo de gente presidido por la productora Christine Vachon.

Como mis películas predilectas son tres, no es fácil repartir los premios entre ellas, y ya que el jurado, según tengo entendido, no puede otorgar más de dos premios a la misma película, intentaré hacer lo mismo...

Mis ganadores son (¡maestro, póngame un redoble de tambores!)...

Zinemaldia '12: Feliz y contento como Parviz (o no)

NUEVOS DIRECTORES

Parviz (Majid Barzegar)


Película dedicada al director iraní Jafar Panahi. No se indica explícitamente en el film, sino que el director, Majid Barzegar, lo ha querido especificar en la presentación que realizó, junto al actor Levon Haftvan

Parviz es un personaje orondo, muy orondo, que vive en casa de su padre y que lleva una vida tranquila, pausada y con una monotonía que aburre a las moscas.

28 de septiembre de 2012

Zinemaldia '12: Cajas paraguayas (7 cajas)

NUEVOS DIRECTORES

Nuevo cine paraguayo.


Paraguay es un país con una cinematografía paupérrima: en toda su historia tendrán no más de una veintena de películas. Desde aquel país llega 7 cajas, trepidante y divertida película dirigida por Juan Carlos Maneglia y Tana Schémbori, que en 2011 obtuvo en el Zinemaldia el premio Cine en Construcción, es decir, la película en 2011 estaba incompleta, presentaron lo que tenían, y al ganar este premio, han podido financiar la película completa, ya que ese es el objetivo de este premio.

Zinemaldia '12: Sesiones indies (The sessions)

ZABALTEGI - PERLAS

Casi con toda probabilidad: Premio del Público 2012.

ACTUALIZADO: Efectivamente... Premio del Público del Zinemaldia 2012


Dejando de lado el posible debate religioso de la película; dejando de lado que se busca la lágrima fácil (algunos lo llamarán "llegar al corazoncito de las personas") en varios momentos; dejando de lado el aire de "película americana indie" que respira el film por doquier... dejando todas estas cosas de lado, tenemos que The sessions de Ben Lewin es una estupenda película, con varias interpretaciones fantásticas entre las que destacan (y de qué manera) las de sus protagonistas: John Hawkes y Helen Hunt.

26 de septiembre de 2012

Zinemaldia '2012: Volver a nacer... tras Castellito

SECCIÓN OFICIAL A COMPETICIÓN

Venuto al mondo (Volver a nacer), de Sergio Castellito


Reconozco no haber visto ninguna película de Sergio Castellito. Tampoco he visto ningún folletín o culebrón italiano. Tras ver Venuto al mondo (Volver a nacer), puedo decir que ahora sí he visto eso... y la verdad es que uno podía habérselo evitado.

25 de septiembre de 2012

Zinemaldia '12: Encuentra al impostor (The imposter)

ZABALTEGI - PERLAS

The imposter (Bart Layton)

El mejor ¿falso? documental del año.


Bart Layton dirige The imposter y construye un sorprendente thriller en forma de documental con una historia tan difícil de creer que hace que uno se pregunte continuamente si lo que le están contando es real, o no. El director asegura y recalca una y otra vez que sí, que todo lo narrado es absolutamente real.

23 de septiembre de 2012

Zinemaldia '12: Dans la maison, de François Ozon

SECCIÓN OFICIAL A CONCURSO

La última vez que el director François Ozon participó en el Zinemaldia consiguió el Premio Especial del Jurado. Fue con la película Le refuge. Ahora vuelve a concursar con Dans la maison, y no le ha quedado nada mal (al contrario que sucedió con Le refuge, según mi opinión).


En un instituto francés un profesor (Fabrice Lucchini) está harto de que sus alumnos no se molesten ni siquiera en escribir una simple redacción, hasta que da con que uno de ellos, Claude (Ernst Umhauer), lo hace de forma notable y empieza a interesarse por su forma de redactar, pero sobre todo por lo que cuenta: experiencias que el chico vive con un amigo suyo, también compañero de clase, y su familia (donde la madre está interpretada por Emmanuelle Seigner). Cada día el chico lleva una nueva redacción al profesor para comentarla (con la complicidad de la esposa del profesor, Kristin Scott-Thomas) y el dilema de si esta especie de voyeurismo rebuscado es algo aceptable o censurable no tardará en aparecer.

22 de septiembre de 2012

Zinemaldia '12: The bay (Barry Levinson)

ZABALTEGI - ESPECIALES

¿Qué hace Barry Levinson dirigiendo una película de terror, estilo mockumentary, con cuatro perras y un aire muy, muy de serie B?


Barry Levinson tiene en su haber películas como la inolvidable El secreto de la pirámide, Sleepers, Acoso, y sobre todo Rain man, por la que obtuvo cuatro Oscars. Por lo tanto, llama mucho la atención verlo metido en un proyecto así, que además está apadrinado/producido por los creadores de Insidious y Paranormal activity (lo cual, por cierto, para un servidor no es que sea algo atractivo precisamente...)

21 de septiembre de 2012

Zinemaldia '12: Arbitrage

INAUGURACIÓN - SECCIÓN OFICIAL A CONCURSO

Pistoletazo de salida para el Zinemaldia. La película de Nicholas Jarecki Arbitrage (El fraude) es la encargada de iniciar todo el desfile de películas y lo hace de una forma digna… o casi.


Es esta una película ambigua en unos cuantos sentidos. El primero, en lo que nos quiere relatar, pues no termino de tener claro si es una película para denunciar, de mejor o peor forma, al tipo de personajes que han provocado la crisis económica mundial en la que todos estamos metidos, o quizá lo que nos quiere contar el director (y también guionista) es el drama personal de un triunfador con mucha cara en cuanto a las finanzas… 

La historia viene a contar la historia de Robert Miler (Gere), un multimillonario que tiene pendiente la firma de un negocio importantísimo y además es infiel a su mujer (Susan Sarandon) con una galerista de arte (Laetitia Casta), mezclándose todo ello debido a un inesperado acontecimiento que provocará que la vida del protagonista penda de un hilo.

Zinemaldia 2012: Imprescindible


Y llegó el día. Llegó el día en el que arranca la 60 edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián, el Zinemaldia. Más imprescindible que nunca, ya que será una edición muy potente en todos los sentidos, pero sobre todo en el apartado de gente que visitará la ciudad y sobre todo en cuanto a películas, donde muchas, a priori, son altamente interesantes. Al fin y al cabo es de lo que se trata esto: de las películas.

Muchos días llevo respondiendo a la misma pregunta: "¿Qué películas me recomiendas?" Evidentemente aún no se sabe (a no ser que se vaya a tiro hecho con alguna de los ciclos programados -de Georges Franju o Very funny things especialmente), pero siempre suelo terminar mencionando las mismas. Una pequeñísima selección de las más de doscientas películas que se proyectarán durante nueve días auténticamente locos llenos de cine, mucho cine.

20 de septiembre de 2012

Zinemaldia 2012: Georges Franju

Este año el Zinemaldia dedica una retrospectiva al director Georges Franju. Al igual que el año pasado con Jacques Demy, desconozco su filmografía por lo tanto esta edición será una vez más una ocasión ideal para conocer sus películas.

Y de nuevo acudo en ayuda del mismo amigo: Zigor Etxebeste, quien vuelve a participar (tal y como hizo también con el de Demy) en el libro que el Festival edita sobre Franju. A continuación, pues, las palabras de Zigor sobre la obra de Georges Franju:

Georges Franju no tiene ni una docena de largos, con lo cual dentro del marco del Zinemaldia, podrían verse todos sin demasiado problema. Aun así, he aquí unos consejos...

Zinemaldia 2012: Claurusa y no hay quinto malo

Dice el refrán que no hay quinto malo. Si atendemos a los Premios Donosti de la 60 edición del Zinemaldia, tampoco hay cuarto, ni tercero, ni segundo, ni primero malo. Todos son Premios Donosti por todo lo alto, de nivel... Y la clausura de una edición como esta no va a ser menos.

[Como ya se ha echado el tiempo encima y el Festival de Cine ya está a punto de comenzar, voy a lo cómodo y a lo vaguete para redactar este post y copio el texto que se hizo público en la web del Zinemaldi]

La 60 edición del Festival de San Sebastián se cerrará con un Premio Donostia Especial 60 Aniversario a Dustin Hoffman, un homenaje que se rinde a uno de los más destacados actores de Hollywood, ganador de dos Oscar y con una brillante carrera a sus espaldas.


11 de septiembre de 2012

Conversaciones de la Academia

[Conversación oída estos días en algún oscuro recoveco de la Academia de Cine Española, entre algún subalterno y su presidente Enrique González Macho]

- "¡González Macho, González Macho! Pofavó, pofavó, mirusté que el año pasao ganó Oscares a tuti di plén una pinícula muda y a lo blanco y negro... ¡Y tenemos una de esas!"

González Macho: "¡Ea!"

- "¡González Macho, González Macho! Pofavó, pofavó, mirusté que Fennando Trueba tiene pinícula y este señó ya ha ganao un Oscares y tó"

González Macho: "¡Ea!"

- "¡González Macho, González Macho! Pofavó, pofavó, mirusté que Mario Casas tiene pinícula pero sobre todo tiene mucho tirón"

González Macho: "¿Como actor?"

- "¡Venga ya! ¡Como sesimbol!"

González Macho: "Ea!"

Tras unos instantes de incómodo silencio...

González Macho: "¡Hey! ¿Y qué pasa con Garci? ¡Pero si también tiene pinícula!"

"Ná, que yastá desfasao, señor González Macho... que además de verdad dice que es su último flin..."

González Macho: "Ah güeno, entonces ná..."


Blancanieves (Pablo Berger)
El artista y la modelo (Fernando Trueba)
Grupo 7 (Alberto Rodríguez)

Estas son las tres películas seleccionadas por la Academia de Cine española para representar a España en las candidaturas a los Oscar de 2013.¿Cuál será la finalista? ¿Logrará llegar a Hollywood?


3 de septiembre de 2012

Zinemaldia 2012: John Travolta, cuarto Premio Donostia

Chili Palmer, Danny Zuko, Vinvent Vega y, sobre todo, Tony Manero. Todos ellos son nombres muy especiales en la carrera del actor John Travolta, actor de 58 años naciedo en Nueva Jersey (EEUU) que será el cuarto galardonado de 2012 con el Premio Donostia en el 60 Zinemaldia junto a los ya anunciados Ewan McGregor, Tommy Lee Jones, y el especial a Oliver Stone.


30 de agosto de 2012

Zinemaldia 2012: Tommy Lee Jones. No hay dos sin tres

Tres Premios Donosti.

El Festival Internacional de Cine de Donostia-San Sebastián está tirando la casa por la ventana en su 60 aniversario. No sólo las películas que se van a presentar tienen una pinta interesantísima, sino que además la cantidad de personajes altamente famosos del mundillo cinematográfico que visitarán la ciudad será elevado, y muchos son muy conocidos.


El último nombre en desvelarse ha sido nada más y nada menos que Tommy Lee Jones, que será galardonado con el Premio Donosti, uniéndose así a Oliver Stone y Ewan McGregor, que también lo recibirán. En el caso de Jones, será el viernes 28 de septiembre, y además presentará en Perlas de Zabaltegi la nueva película que protagoniza, Hope Springs (Si de verdad quieres) de David Frankel, junto a Meryl Streep, última ganadora del Oscar a la mejor actriz (por La dama de hierro), y que ya recibió el Premio Donosti (siendo uno de los que con más cariño se recuerda, por cierto).

28 de agosto de 2012

Zinemaldia 2012: Ewan McGregor, nuevo Premio Donosti

Si ayer decía que Oliver Stone recibirá en el Zinemaldia el Premio Donostia Especial en homenaje a su carrera con motivo del 60 aniversario del Festival, hoy toca anunciar otro Premio Donosti (tal y como apuntaban los rumores, y puede que aún quede alguno más). El nuevo Premio Donosti 2012 será Ewan McGregor.


El actor escocés, que además presentará fuera de competición la película Lo imposible (Juan Antonio Bayona), será el actor más joven en recibir el galardón (tiene 41 años), que premia su carrera. Mucha gente puede pensar que aún es demasiado pronto como para otorgarle este premio, que aún le faltan años, películas y rodaje (valga el término), pero si echamos un ojo a su filmografía, se puede ver que tiene un montón de películas a sus espaldas, en diferentes géneros y temáticas, y además varios de sus personajes forman ya parte de la memoria cinéfila, como por ejemplo el del personaje que le lanzó a la fama: el yonki Renton de Trainspotting (Danny Boyle), o su papel en el musical Moulin Rouge (Baz Luhrman).

27 de agosto de 2012

Zinemaldia 2012: Premio Donostia Especial

El Zinemaldia donostiarra cumple 60 años. Por ello, la organización ha querido rendir homenaje a alguien a quien considera especial, no sólo para el propio Festival, sino para el mundo del Cine en general. Esta vez no se trata de un actor o una actriz, como suele ser habitual en el Premio Donosti. Hablamos del director Oliver Stone, que tras Woody Allen y Francis Ford Coppola (galardonado en el 50 aniversario), es el tercer director en recibir este galardón, en honor a toda su carrera.


Stone es un gran amigo del Festival de Cine. Será la quinta vez que visite San Sebastián, tras hacerlo con Salvador, Natural born killers, World Trade Center (todas ellas presentadas en el Velódromo de Anoeta, lugar que el director llegó a calificar como "la mejor sala de cine del mundo") y la última vez con su documental Looking for Fidel (que se presentó en Zabaltegi Especiales).

Zinemaldia 2012: Toda la Sección Oficial

Como siempre, y como debe corresponder a un festival de cine de las características del Zinemaldia donostiarra, la Sección Oficial estará compuesta en su totalidad por variadas y variopintas cinematografías, unas más comunes que otras (y quizá este año menos "raras" que en otras ediciones), y a veces con presencias habituales en las carteleras en cualquier época del año, pero sin duda, con temas y películas por descubrir.

Ya hemos comentado por aquí algunos títulos que participarán a concurso en el Festival (tanto la película de inauguración como las películas españolas), pero faltaban por definir y conocer todas las demás. Por fin se sabe y se puede comprobar que buena parte de las películas están dirigidas por directores consagrados y altamente reconocidos internacionalmente: Ozon, Gavras, Hallström, Ghobadi, Cantet...

Zinemaldia 2012: Participación española

Algunas propuestas altamente interesantes y viejos conocidos del Zinemaldia darán ambiente patrio este año al Festival en su Sección Oficial (y en otras secciones), ya que varias de las producciones más esperadas del panorama cinematográfico español actual serán presentadas en Donostia-San Sebastián. Se trata de las nuevas películas de Fernando Trueba, Pablo Berger, Javier Rebollo, Sergio Castellitto, Eduard Cortés y Juan Antonio Bayona.

PELÍCULAS ESPAÑOLAS A COMPETICIÓN

Fernando Trueba vuelve a competir en el Zinemaldi tras su última visita con El baile de la Victoria (que tan malas críticas obtuvo), esta vez con El artista y la modelo, protagonizada por Claudia Cardinale, Jean Rochefort y Aida Folch, contando la historia de un viejo escultor y una chica que se ha escapado de un campo de refugiados en la Francia ocupada. La película es en blanco y negro.


31 de julio de 2012

Zinemaldia 2012: 'Argo' y Ben Affleck

Ben Affleck sorprendió en 2007 a la crítica con su primera película como director, Adiós pequeña, adiós. Nadie esperaba que alguien como él, un actor de los guaperas de Hollywood, pudiera realizar un trabajo así. Tres años después, Affleck volvió a ponerse detrás de las cámaras, esta vez para dirigir una de polis y cacos, The town (Ciudad de ladrones), que, aunque en menor medida, también sorprendió a la crítica e incluso a buena parte del público. Ahora, en 2012, el actor/director tiene una nueva película bajo el brazo. Se trata de Argo, y será presentada (fuera de concurso) en la Sección Oficial del 60 Zinemaldia.


Zinemaldia 2012: 'Arbitrage (El fraude)' abrirá el Festival

La película Arbitrage (El fraude) será la encargada de abrir el 60 Festival Internacional de Cine de Donostia-San Sebastián (Zinemaldia). Con ella comenzará la Sección Oficial a concurso, ya que la película estará dentro de la competición por la Concha de Oro.


Zinemaldia 2012: Retrospectivas

Las retrospectivas del Zinemaldia también son una marca importante del certamen. Este año el público está de enhorabuena ya que vuelven a ser tres (los dos años anteriores fueron únicamente dos, debido a la crisis económica y para intentar ajustar gastos).

La primera de las retrospectivas es la dedicada a un director clásico, con la que se suele pretender dar a conocer al gran público la obra de alguien cuyo nombre, por lo general, no está en boca de cualquiera. este año se trata de Georges Franju, cineasta de alta importancia en la cultura francesa y del que este año 2012 se cumplen cien años de su nacimiento.

GEORGES FRANJU


Zinemaldia 2012: Taumátropo

Hace ya varias semanas que se hicieron públicos los carteles de la nueva edición del Zinemaldia donostiarra (Festival internacional de Cine de Donostia-San Sebastián), pero es ahora, cuando empiezan a saberse noticias concretas sobre lo que se podrá ver en el certamen, que hablaré de ellos, así como en próximos posts hablaré del resto de noticias (bien jugosas, por cierto).

SECCIÓN OFICIAL

Sesenta años. Se dice pronto... Había mucha expectación sobre cuál sería el símbolo de un número tan emblemático, especialmente para un evento de las características de un festival de cine. Finalmente, y tras una votación inicial por parte del público en un concurso de carteles abierto, en una segunda fase el jurado final se decantó por un cartel en apariencia austero, pero que es todo un homenaje al Cine, al representar un taumátropo, es decir un juego que se dice que fue lo que precedió al gran invento que fue el cinematógrafo.


10 de julio de 2012

El pelazo de Andrew Garfield

Andrew Garfield destacó especialmente en La red social de David Fincher (y para quien esto escribe, lo hizo por encima de su protagonista, Jesse Eisenberg), donde parecía que se le iban a abrir unas cuantas puertas, pero algo ha pasado o algo pasa con sus contratos hollywoodienses ya que desde entonces sólo se le ha podido ver en un par de películas más, ambas de hace un par de años (al igual que la mencionada de Fincher) y ahora le vemos metido en un berenjenal de mucho cuidado: nada menos que la nueva película sobre Spiderman, un reboot, un rearranque, o como quiera llamarse, del superhéroe arácnido creado por Stan Lee y Steve Ditko para la factoría Marvel: The amazing Spider-man.


Cuando un servidor se enteró de que este actor sería el encargado de hacer olvidar al personal a Tobey Maguire (Spiderman en las tres películas dirigidas por Sam Raimi), lo primero que se preguntó fue cómo haría para que el habitual tupé, ese pelazo que siempre lleva Garfield, no se notara bajo la máscara de Spiderman.

Una vez vista la película, sigo preguntándomelo... Cosas del Cine, supongo.

9 de junio de 2012

Barbee butcher [cortometraje]

Otro cortometraje que cae por aquí. En esta ocasión se trata del corto ganador del premio del Jurado en la XX Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián (también fue nominado para el Méliès de Oro al mejor corto fantástico europeo): Barbee butcher, de Sophie Lagües.

Una animación que en menos de treinta segundos cuenta lo que muchos quieren decir con una duración mucho mayor en un largometraje. Crítica social al cien por cien, diversión asegurada, bizarrismo elevado al cubo.

Un mondongo de plastilina, una Barbie y... lo dicho: sólo se necesitan treinta segundos para saber qué pasa entre ellos dos.

Título: Barbee butcher
Dirección: Sophie Lagües
Duración aprox.: 29 seg.

3 de junio de 2012

L'equip petit


Hacía mucho que no ponía ningún cortometraje por estos lares... Vuelvo a hacerlo, pues, poniendo un cortometraje que es delicioso, fantástico y maravillérrimo. Cuando termines de verlo, créeme, tendrás una sonrisilla en la cara y tendrás una porción importante de cariño para cada uno de sus protagonistas.

¡Vamos a ello! Pincha en LEER MÁS para ver el corto...

11 de mayo de 2012

El culo de Scarlett Johansson

En Iron man 2, película que por cierto es una tontería (al igual que Thor) y que hace pensar que para ver algo así, merece infinitamente más la pena ver algún capítulo de los Power Rangers, se presentaron varios personajes de la factoría Marvel que no se habían visto hasta ese momento en película. Uno de ellos era la Viuda Negra (Natasha Romanoff), interpretada por Scarlett Johansson. Buena parte del sector masculino de la población mundial comenzamos a babear, imaginando a la actriz (bueno, eso según cuándo y cómo se mire) en la piel de  toda una amazona embutida en un traje de cuero negro, o algo así.

Natasha Romanoff/Viuda Negra/Scarlett Johansson

El caso es que Iron man 2 no hay por dónde pillarla y por si fuera poco ese personaje femenino estaba muy desdibujado, no dando lugar a un buen desarrollo de su personalidad, y lo que es peor, no dejando que la chica luciera como debe ser, para desgracia de los fans. El protagonismo era del hombre de hierro, vale, pero ni con esas.

Es posible que los peces gordos que realizan superproducciones superheroicas en Hollywood se dieran también cuenta de ello, y en la nueva entrega de Marvel donde se ve a la Johansson dando mamporros y disparando a tutiplén, sin ser la estrella de la función (ya que es una película superheroicamente coral), sí que luce más. No se ve carne, pero por lo menos la chica luce figurín. Estamos en Los vengadores.

4 de mayo de 2012

Cine


Ir al cine sigue siendo algo especial, a veces espectacular, sin duda diferente, apasionante. Puede que los cines de barrio hayan desaparecido, que ya no haya bobinas y que las hayan sustituído los deuvedés o las conexiones online a servidores cinematográficos, que la proyección de imágenes ya no sea la misma y que ya no exista el girar del celuloide, con ese ruido tan característico... pero amigos, estar en una sala viendo una película sigue siendo aquello que siempre ha sido. Sí, voy a utilizar esa palabra tan horripilante y tan tópica para cosas como esta (¿y por qué no?): es algo mágico. Irrepetible.

Lo que se ve en la imagen es la parte superior del querido Teatro Principal de San Sebastián, todo un templo de la cultura en esta ciudad y al que muchos respetamos una barbaridad por encima de otros lugares quizá más emblemáticos como el Teatro Victoria Eugenia (también magnífico, pero no es lo mismo)

La imagen no es mía (de hecho yo aparezco por ahí, en algún lugar de la foto) y fue tomada hace años durante la Semana de Cine Fantástico y de Terror. No tengo claro quién la tomó, pero es muy probable que fuese Iñigo Royo.

3 de mayo de 2012

Michael Fassbender, algo más que el actor de moda


Michael Fassbender es, al menos para quien esto escribe, uno de los mejores actores de la actualidad. No sólo se come con patatas a sus compañeros de reparto en cada una de sus películas, sino que además llena la pantalla con su sola presencia, con su mirada, y a veces con una única sonrisa, aunque sea de medio lado. Es un actor que va más allá de la etiqueta "el actor de moda", etiqueta que lleva especialmente después de haber ganado en 2011 la Coppa Volpi al mejor actor en el Festival de Cine de Venecia por Shame y de haber protagonizado varias películas importantes en 2011 (aunque alguna se haya estrenado en este 2012), como Haywire (Steven Soderbergh), Un método peligroso (David Cronenberg), X-men: Primera generación (Matthew Vaughn), la citada Shame (Steve McQueen) o Jane Eyre (Cary Fukunaga). A ver qué actor es capaz de participar en tal cantidad de películas tan apetecibles...

5 de abril de 2012

La pose más erótica

Allí estaba ella. Una vez que la vi, no pude apartar los ojos. Fue inevitable. Parecía estar esperando algo, o a alguien. Esa pose tan sensual, tan erótica, empezó a volverme loco. Ella me decía "ven, ven a mí...". Si pudiera catarla... sería un subidón vitamínico, y eso a veces viene realmente bien. Sólo tenía que acercar la mano y empezar a palpar, a notar esa figura tan enigmática, tan... apetecible.

No conseguí nada. Lo único que me salió decir fue "que ese culito no pase hambre". Sí, lo sé, fue algo ridículo y trasnochado. Sobre todo tratándose de quien se trataba.

1 de abril de 2012

Extraterrestre: vídeos

La semana pasada se estrenó en cines la segunda película de Nacho Vigalondo, de la que ya hablé en su momento, tras haberla visto en el Zinemaldia 2011 (puedes leer mis impresiones aquí). La película no está teniendo el esperado éxito, siendo esta circunstancia una pena porque la comedia merece la pena, al tener unos puntos muy simpáticos. Eso sí, en su contra juega que a pesar de tener una idea fantástica y muy divertida, termina pareciéndose demasiado a una sitcom televisiva.

Lo que traigo en este post es la presentación que se realizó de la película frente al público, en el Zinemaldi. A ella asistieron la productora de la película y sus actores (Raúl Cimas, Miguel Noguera, Carlos Areces, Julián Villagrán), y por supuesto el artífice, Nacho Vigalondo.

Como se puede ver en los vídeos (son tres) todos, a pesar del nerviosismo evidente (quién no lo estaría en una situación así) realizaron unos comentarios bastante ingeniosos, lo cual era algo esperable al ser buena parte de ellos unos cómicos geniales.

Sin más, aquí van los vídeos (en exclusiva de ¡A txiflar!):

Presentación antes de la película:


11 de marzo de 2012

Diez razones (10) para SI haber visto los Goya 2012

Si hay razones para no haber visto la gala de los Goya, también debe haber razones para sí haberla visto. Y además estas que pongo a continuación, pueden hacer que el año que viene se vuelva a estar delante de la tele o del ordenador para ver los Goya 2013, quién sabe... 

Mis diez razones para haber visto los Goya 2012 son:

Diez razones (10) para NO haber visto los Goya 2012

... y como muchas de las cosas que no me gustaron posiblemente vuelvan a suceder el próximo año, pueden ser razones para no ver esta gala una vez más.

Los premios Goya fueron hace ya tres semanas, pero tengo apuntadas qué cosas me llamaron la atención. Si uno fuera adivino, antes de ver la gala de "nuestro cine", podría haber visionado estas cosillas que apunto a continuación, y evitarse así tres horas frente al televisor o el ordenador, y emplearlas para hacer otras cosas más interesantes. Pero... uno no es adivino y al fin y al cabo, siempre hace gracia ver estas cosas, por lo tanto, luego pasa lo que pasa.

Vamos con diez temas que no me gustaron de la gala de los Goya 2012:

10 de marzo de 2012

Tres carteles de mierda

Realizar un cartel para una película no tiene que ser algo fácil. Una persona debe tener una idea lo suficientemente creativa como para pensar que con sólo ver el cartel de la película, la gente decida gastarse unos dineritos en ella y entrar a la sala de cine a verla. Por lo tanto, como cualquier otro proceso creativo, tiene su punto de dificultad.

Lo jodido es cuando te encuentras frente a frente con carteles que directamente son una basura, una auténtica mierda, que no es que no atraigan al espectador, es que directamente le toman a éste por imbécil total. Muchos de ellos serán fruto de las prisas, o eso me gustaría pensar, quizá de una presión excesiva sobre quien esté al cargo del cartel, o quizá esa persona sabe que tiene sus días contados en la empresa para la que trabaja y decide hacer uso de la ley del mínimo esfuerzo... Quién sabe. Pero si hay una cosa clara, aparte de la poquísima o nula imaginación en esos casos, es que los responsables de estas cosas son merecedores de unas cuantas bofetadas, a mano abierta y dejando bien marcada la forma de los cinco dedos en su cara.

Aquí sólo pongo tres de estas aberraciones (el otro día las vi todas juntas y eso provocó en mí un espasmo mezcla de risa, miedo y mariposillas en el vientre... ah, es que igual es que me entraron ganas de ir al wc, con lo cual no he podido evitar dedicarles un post), pero sabemos de sobra que hay infinidad de ellas.

9 de marzo de 2012

El pasado de Anton Chigurh

Todo el mundo tiene un pasado, y Anton Chigurh, el despiadado asesino que vimos en No es país para viejos, no va a ser menos. Y resulta que han hecho también una película sobre su juventud, o casi. Quién se lo iba a decir a aquel pequeño... que antes o después, por culpa de ver tanta peliculita y de tanto soñar y de vivir clandestinamente dentro de una estación, y de ayudar (a veces voluntariamente, a veces sin querer) a otras personas y a sus pequeñas historias dentro de su propio mundo (a veces imaginario, a veces real y cruel)... quién se lo iba a decir, que terminarían haciendo dos películas sobre él.

Claro que... un chaval que presta más atención a un hombrecillo mecánico que a conocer chicuelas, que vive más pendiente de la hora que marca el reloj de la estación que de meter mano a alguna compañera en la oscuridad de un entrañable cine al que siempre entra clandestinamente, que roba a unos cuantos en la estación donde se pasa el día entero observándoles... alguien así, por mucha aventura que quisiera vivir de joven, estaba claro que terminaría siendo alguien como el Anton Chigurh que todos conocemos. Se cambió el nombre, emigró a los Estados Unidos de América, y se convirtió en un auténtico cabronazo, impasible y descerebrado. Sí, estaba claro. Era él.

8 de marzo de 2012

Luces rojas y claroscuros más oscuros que claros


Esto ni es una reseña en condiciones ni es nada de nada, pero una vez vista esta película de Rodrigo Cortés (el que hizo aquella cuasigenialidad llamada Buried)...

Me hacen gracia algunas cosas (puede tener spoilers, ojo, que no lo sé):
  • Todo lo que tarda en “empezar” la peli. No miré el reloj pero cuando por fin supe cuál era la supuesta intriga de la peli, debía de haber pasado una hora. Hasta ese momento, vemos a los actores Sigourney Weaver y Cillian Murphy (un valor en alza, sin duda) haciendo cosas raras y tontunas.
  • Cuando parece que se va a poner interesante, con clímax y tal, no lo hay ya que Cortés corta y pasa a otra cosa cuando parece haber más chicha o donde el espectador podría tener más interés (la parte del test científico a DeNiro, por ejemplo).
  • La presentación del personaje de Robert DeNiro, en el avión. ¡Ahhh que es ciego, clarooo! Se quita las gafas, y se las pone. En una secuencia que dura apenas un minuto y que no aporta nada. Por cierto, DeNiro actúa en esta película así: “Heyyy soy Robert DeNiro, ¿qué tal?”, y la cámara se vuelca completamente a continuación sobre él. Parece que Cortés le dio como indicación: “Sé tú mismo”.

28 de febrero de 2012

Oscars 2012: Premios

El equipo de The artist al completo, perro incluido (por supuesto)

Sin demasiadas sorpresas en los Oscar. La gran triunfadora de la noche, no por número de premios, sino por cuáles fueron, ha sido The artist, tal y como se esperaba. Hubo empate con La invención de Hugo, pero ésta tuvo premios en los apartados técnicos, llevándose la mayoría para los que optaba.

Entre las anécdotas de la noche podría decirse que la saga de Harry Potter, con sus ocho películas y dieciséis candidaturas a los Oscar en total en todos estos años, no ha arrascado nada de nada ningún año. Cero patatero para una de las sagas más taquilleras y populares del cine.

¿Sorpresas en los premios? El Oscar de mejor guión original a Woody Allen por Midnight in Paris, y el mejor montaje para Los hombres que no amaban a las mujeres (cuyos responsables obtuvieron el mismo premio el año pasado con La red social)

Y lo demás, pues lo dicho: según lo previsto: Jean Dujardin, Meryl Streep, Octavia Spencer y Christopher Plummer en el apartado actoral, Michel Hazanavicius mejor director y la película, The artist. En cuanto a film de habla no inglesa, tampoco hubo discusión: Nader y Simin, una separación. Ni Alberto Iglesias por su banda sonora original para El topo, ni Chico y Rita como mejor película de animación, consiguieron la estatuilla (fueron para The artist y Rango, respectivamente, es decir, lo esperado). Por cierto que compitiendo por la mejor banda sonora original el maestro John Williams estaba nominado doblemente (War horse y Las aventuras de Tintín: El secreto del Unicornio), pero nada, no lo logró.

El recuento de premios entre las películas más nominadas es el siguiente:

The Artist (5 de 10)
La invención de Hugo (5 de 11)
La Dama de Hierro (2 de 2)
Los descendientes (1 de 5)
Criadas y señoras (1 de 4)
Los hombres que no amaban a las mujeres (1 de 5)

A continuación, la lista completa de nominados y premiados (los premiados, en negrita):

26 de febrero de 2012

Quiniela Oscars 2012


Quedan pocas horas para que el mundo del celuloide y el faranduleo culmine su larga temporada de premios por todo lo alto, como todos los años, con los Oscar de Hollywood, los premios más importantes del cine, o al menos los que más repercusión mediática tienen, claro. Y además vienen de la mano de Billy Cristal, uno de los mejores presentadores que ha tenido este evento en los últimos años y al que se echaba mucho de menos en varias ediciones (muestra de ello fue la gran ovación que obtuvo cuando el año pasado apareció en escena para presentar un premio). Aunque aquella presentada por Hugh Jackman la verdad es que no estuvo nada mal. Pero es que ha habido otras que... uf, soporíferas. En fin, hay ganas de verle a la carga de nuevo y ojalá aporte divertidos momentos al espectáculo.

Por lo general suelo hacer una serie de posts con los apartados más importantes, indicando mis favoritos, quién tiene todas las papeletas para ganar, y quién puede tener más posibilidades. Este año, por falta de tiempo y por no extender todo hasta el infinito, lo haré todo en un mismo post, intentando resumir. Intentándolo.

Las categorías que mencionaré son las habituales en este blog para estos premios: Mejor actor y actriz de reparto, mejor actor y actriz principal, mejor director, y mejor película. Vamos con ello: ¡a txiflar!

23 de febrero de 2012

Mis películas del 2011

Y para acabar la serie de mis favoritos del 2011, las películas. De algunas de ellas ya he hablado en el blog reseñándolas, con lo cual para no repetirme demasiado, pondré el enlace a su entrada concreta. Los siguientes títulos son los que más me han gustado de lo que se estrenó en cines en 2011. Evidentemente no lo vi todo, pero de lo que vi, he aquí lo mejor y de nuevo sin orden de preferencia:

Más allá de la vida (Clint Eastwood)


Como ya he comentado en mi anterior post sobre los directores, es esta una película sorprendente, pues nadie podía esperar que Clint Eastwood hiciera una película con esta temática. Pero pensar eso es tener poca visión, ya que echando un ojo a su filmografía está claro que puede hacer lo que le echen. Una película con algún toque fantástico, sin ser ese el núcleo de la película. Lo que la hace grande son sus personajes y cada una de sus historias, todas emocionantes y también emotivas, que cuando finaliza la película deja un sabor de boca muy agradable, con lo cual Eastwood dio, una vez más, en el clavo.

22 de febrero de 2012

Mis directores del 2011

¡Turno de los directores!

Enrique Urbizu por No habrá paz para los malvados


Triunfador de la reciente noche de los Goya, con el mejor guión bajo el brazo y también el de mejor director, hacía tiempo que Urbizu debía estar reconocido entre los grandes del cine español, porque lo es desde hace mucho tal y como demuestra su carrera, tan unida al thriller (aunque él prefiera llamarlo cine policíaco ya que así es más concreto, considerando que el concepto de thriller puede abarcar más géneros que el que él maneja tan bien).  Firme y con pulso dirigiéndo, desenvolviéndose muy bien con lo que tiene entre manos, con las cosas claras, directo a la yugular, tal y como iría el protagonista de su película. Así dirige Enrique Urbizu.

Pedro Almodóvar por La piel que habito


En La piel que habito vemos un Almodóvar diferente, pero también al Almodóvar de siempre. Tal y como comenté al reseñar la película, uno puede ver muchos componentes característicos de la filmografía del manchego, pero también cosas que no se podían esperar, sorprendiendo al personal, como una historia y unos personajes tan retorcidos, tan bien dirigidos (como suele ser costumbre en él), y todo ello sin demasiada floritura. Eso sí, moviendo la cámara y controlando todo como si de un gran cirujano se tratara (qué bien traído, ya que el personaje de Antonio Banderas es a lo que se dedica, precisamente).