Obituario: Liz Taylor

A los 79 años de edad Liz Taylor, una de las grandes actrices de Hollywood y uno de los rostros más populares del Cine ha fallecido por culpa de una insuficiencia cardíaca que la ha mantenido varias semanas en un hospital.

Mala noticia la de hoy para la comunidad cinéfila, sin duda. Unos ojos violeta inolvidables que fueron protagonistas de unas cuantas de las grandes producciones americanas en su época dorada. Sus actuaciones más recordadas son La gata sobre el tejado de zinc, Cleopatra, Gigante, De repente, el último verano, ¿Quién teme a Virginia Woolf?, Una mujer marcada (con estas dos últimas películas obtuvo sendos premios Oscar)... Muchas, muchas películas estupendas.

Como curiosidades acerca de su vida, decir que apareció por primera vez en pantalla con nueve años. También que con la megaproducción Cleopatra de Joseph L. Mankiewicz fue la primera actriz en cobrar un millón de dólares y que estuvo casada en numerosas ocasiones (ocho, concretamente), dos de ellas con el mismo actor, Richard Burton. De espíritu solidario y muy amiga del también fallecido Michael Jackson, su última película en pantalla grande fue Los Picapiedra (1994).

Liz Taylor: 1932-2011.



Fuente: IMDB

John Mills

Hace ya un par de años pude disfrutar de toda la filmografía como director de David Lean en un ciclo de cine realizado en mi ciudad (el ciclo Nosferatu, a quien actualmente están dedicando una retrospectiva completa de François Truffaut, todo un lujo). Además de sus grandes clásicos como Doctor Zhivago, Lawrence de Arabia, El puente sobre el río Kwai, etc., y de otros pequeños como la inolvidable Breve encuentro, Cadenas rotas u Oliver Twist, disfruté de otros gratos descubrimientos como pueden ser, por ejemplo, Madeleine o La vida manda (entre otros).

Ahora bien, también hubo algún que otro descubrimiento, como por ejemplo el de actrices y actores. Entre las actrices podría destacar a Ann Todd, y entre los actores, a uno que trabajó en unas cuantas ocasiones con el director británico (al igual que el camaleónico Alec Guinness). Me refiero a John Mills (1908-2005).

Sir John Mills (cuyo verdadero nombre era Lewis Ernest Watts Mills) nació en el seno de una familia pobre en Norfolk (Gran Bretaña) donde desde pequeñito tuvo que verse obligado a trabajar para poder salir a flote junto con su familia. En plena juventud (con 20 años) se trasladó a Londres para poder seguir ganando algo de dinero. Debido a su estupenda voz pudo entrar en el mundillo del teatro, motivo por el cual acabó conociendo al famoso dramaturgo Noël Coward, de quien acabó haciéndose coleguilla, con lo cual el escritor le fichó para obras dramáticas de más enjundia, nada menos que adaptaciones de Shakespeare, forjándose un nombre en el panorama interpretativo.

Junto con ello, el salto al cine vino rodado, adquiriendo fama internacional con su interpretación en Adiós, Mr. Chips (Sam Wood, 1939). Posteriormente, en 1942, su amigo Coward contó con él para que interpretara el personaje de un marinero en la película que codirigiría con David Lean, en la que fue la primera colaboración entre ellos: Sangre, sudor y lágrimas (In wich we serve).

Después Lean y Mills colaborarían (ya sin Noël Coward en la dirección, pero sí adaptando una obra suya) en el melodrama La vida manda, película con muchos aciertos y con Mills interpretando de nuevo a un personaje con el que mucha gente de a pie se sentía reconocida. En Cadenas rotas (1946), Lean tuvo a John Mills para hacer del joven Pip, en la adaptación de la obra Grandes esperanzas, de Charles Dickens. Una nueva colaboración entre director y actor la podemos ver en El déspota (Hobson's choice, 1954), siendo Mills en esta ocasión un buen zapatero pero algo cortito cuya forma de afrontar la vida y el paso de los días irá evolucionando gracias a una de las hijas del zapatero para el que trabaja, Charles Laughton (quien, como casi siempre, está un tanto excesivo).

En 1970 de nuevo y por última vez, David Lean tiene a John Mills en su reparto. En esta ocasión es en La hija de Ryan, película maltratada por crítica y público en su época pero que con el paso de los años ha logrado hacerse, con justicia, un gran hueco en la filmografía de ambos. Especialmente para Mills, ya que le valió su único Oscar, al mejor actor de reparto, por ser Michael, el tonto del pueblo, cojo, deforme y mudo... Pero componente fundamental en la historia de la película. [Nota: fue la penúltima película de David Lean. En 1984 dirigió su último filme, Pasaje a la India, y con esta de nuevo recuperó el prestigio que se supone había perdido con La hija de Ryan].

Lógicamente no sólo pudimos ver en estas películas mencionadas a John Mills, sino que también pudimos verle en otras como la mencionada Adiós, Mr. Chips, La vuelta al mundo en 80 días (Michael Anderson, 1956), Gandhi (Richard Attenborough, 1982), Guerra y paz (King Vidor, 1956), y en sus últimos años, a pesar de haber perdido casi completamente la vista, en Hamlet (Kenneth Branagh, 1996) o Bean (Mel Smith, 1997).

A continuación, un par de momentos de John Mills...

El déspota (Hobson's choice)



La hija de Ryan (Ryan's daughter)



Y alguna imagen más, estas ya de mayor:









En definitiva, todo un actor (reconocido por la corona británica como caballero en 1976, concediéndole el título de Sir), de los denominados de raza, de esos que transmiten intensos sentimientos con pocas miradas o con pocas palabras... Un actor, sin duda, para ser recordado.

Ficha completa, cómo no, en IMDB

Angelo... eso es Twin Peaks

El vídeo que presento a continuación es impresionante. Se trata de Angelo Badalamenti, compositor habitual de las películas de David Lynch, narrando cómo fue la creación de uno de los temas más importantes de la banda sonora de la grandísima, inolvidable y referente serie de televisión Twin Peaks (¡ni Perdidos ni leches!).



El vídeo lo vi en su momento en el extinto blog de Nacho Vigalondo.

Cada capítulo contenía una magia y un misterio inigualables, así como toda la fauna de personajes que habitaban el pueblo. Kyle MacLachlan siempre será recordado como el agente Cooper, charlando con la invisible Diane, obsesionado con el buen café de Twin Peaks y con sus extraños sueños reveladores...

Y el final de la serie... ¡menudo final! La primera vez que lo vi hace muchos años podría decirse que pasé miedo, y el resto de veces quizá ya no exista esa sensación pero sin duda persiste el aire de inquietud e intriga que tan bien se muestra en todos los capítulos.

Como extra, incluyo también la intro de la serie, con esa fantástica música y las imágenes del pueblo. Inolvidable.

Oscars 2011: 'El discurso del rey' triunfa

El discurso del rey ha sido finalmente la película que se ha llevado más Oscars a casa, con cuatro premios. También con cuatro, pero en apartados técnicos, está Origen, y La red social, la gran rival de la triunfadora, ha obtenido tres.

Colin Firth, feliz y emocionado (El discurso del rey)
[Clic para ampliar]

Por su parte, con dos estatuillas están The fighter, Toy Story 3 y Alicia en el país de las maravillas. Finalmente Cisne negro solamente obtuvo un premio (el que todo el mundo sabía).

En próximas horas, o días, comentaré mis impresiones sobre lo visto anoche. A continuación la lista completa de premiados (en rojo los ganadores):

Mejor película

127 horas
Cisne negro
Los chicos están bien
The Fighter
Origen
El discurso del rey
La red social
Toy Story 3
Valor de ley (True Grit)
Winter's Bone

Mejor dirección

Darren Aronofsky por Cisne negro
Joel Coen y Ethan Coen por Valor de ley (True Grit)
David Fincher por La red social
Tom Hooper por El discurso del rey
David O. Russell por The Fighter

Mejor actriz

Annette Bening por Los chicos están bien
Nicole Kidman por Rabbit Hole
Jennifer Lawrence por Winter's Bone
Natalie Portman por Cisne negro
Michelle Williams por Blue Valentine

Mejor actor

Javier Bardem por Biutiful
Jeff Bridges por Valor de ley (True Grit)
Jesse Eisenberg por La red social
Colin Firth por El discurso del rey
James Franco por 127 horas

Mejor película de lengua extranjera

Fuera de la ley, de Rachid Bouchareb (Argelia)
Incendies, de Denis Villeneuve (Canadá)
In a Better World, de Susanne Bier (Dinamarca)
Canino, de Yorgos Lanthimos (Grecia)
Biutiful, de Alejandro González Iñárritu (México)

Mejor película de animación

Cómo entrenar a tu dragón
L'illusioniste
Toy Story 3

Mejor actriz de reparto

Amy Adams por The Fighter
Helena Bonham-Carter por El discurso del rey
Melissa Leo por The Fighter
Hailee Steinfeld por Valor de ley (True Grit)
Jacki Weaver por Animal Kingdom

Mejor actor de reparto

Christian Bale por The Fighter
Jeremy Renner por The Town (Ciudad de ladrones)
Mark Ruffalo por Los chicos están bien
Geoffrey Rush por El discurso del rey
John Hawkes por Winter's Bone

Mejor guion original

Another Year
The Fighter
Origen
Los chicos están bien
El discurso del rey

Mejor guión adaptado

127 horas
La red social
Toy Story 3
Valor de ley (True Grit)
Winter's Bone

Mejor banda sonora original

John Powell por Cómo entrenar a tu dragón
Hans Zimmer por Origen
Alexandre Desplat por El discurso del rey
A.R. Rahman por 127 horas
Trent Reznor yAtticus Ross por La red social

Mejor canción original

'Coming Home', de Country Strong. Música y letras de Tom Douglas, Troy Verges y Hillary Lindsey
'I See the Light', de Enredados. Música de Alan Menken, letras de Glenn Slater
'If I Rise', de 127 horas. Música de A.R. Rahma, letras de Dido y Rollo Armstrong
'We Belong Together', de Toy Story 3. Música y letras de Randy Newman

Mejor fotografía

Matthew Libatique por Cisne negro
Wally Pfister por Origen
Danny Cohen por El discurso del rey
Jeff Cronenweth por La red social
Roger Deakins por True Grit (Valor de ley)

Mejor dirección artística

Alicia en el País de la Maravillas. Robert Stromberg (diseño de producción), Karen O'Hara (decorados)
Harry Potter y las reliquias de la muerte, parte 1. Stuart Craig diseño de producción), Stephenie McMillan (decorados)
Origen. Guy Hendrix Dyas (diseño de producción), Larry Dias y Doug Mowat (decorados)
El discurso del rey. Eve Stewart (diseño de producción), Judy Farr (decorados)
True Grit (Valor de ley). Jess Gonchor (diseño de producción), Nancy Haigh (decorados)

Mejor vestuario

Colleen Atwood por Alicia en el País de la Maravillas
Antonella Cannarozzi por Io sono l'amore (Yo soy el amor)
Jenny Beavan por El discurso del rey
Tandy Powell por The Tempest
Mary Zophres por True Grit (Valor de ley)

Mejor maquillaje

Adrien Morot por El mundo según Barney
Edouard F. Henriques, Gregory Funk y Yolanda Toussieng por Camino a la libertad
Rick Baker y Dave Elsey por El hombre lobo

Mejor montaje

Andrew Weisblum por Cisne negro
Pamela Martin por The Fighter
Tariq Anwar por El discurso del rey
Jon Harris por 127 horas
Angus Wall y Kirk Baxter La red social

Mejor sonido

Richard King por Origen
Tom Myers y Michael Silvers por Toy Story 3
Gwendolyn Yates Whittle y Addison Teague por Tron: Legacy
Skip Lievsay y Craig Berkey por True Grit (Valor de ley)
Mark P. Stoeckinger por Imparable

Mejores efectos visuales

Ken Ralston, David Schaub, Carey Villegas y Sean Phillips por Alicia en el País de la Maravillas
Tim Burke, John Richardson, Christian Manz y Nicolas Aithadi Harry Potter y las reliquias de la muerte, parte 1
Michael Owens, Bryan Grill, Stephan Trojanski y Joe Farrell por Más allá de la vida
Paul Franklin, Chris Corbould, Andrew Lockley y Peter Bebb por Origen
Janek Sirrs, Ben Snow, Ged Wright y Daniel Sudick por Iron Man 2

Mejores efectos de sonido

Lora Hirschberg, Gary A. Rizzo y Ed Novick por Origen
Paul Hamblin, Martin Jensen and John Midgley por El discurso del rey
Jeffrey J. Haboush, Greg P. Russell, Scott Millan y William Sarokin por Salt
Ren Klyce, David Parker, Michael Semanick y Mark Weingarten por La red social
Skip Lievsay, Craig Berkey, Greg Orloff y Peter F. Kurland por True Grit (Valor de ley)

Mejor cortometraje de imagen real

The Confession, de Tanel Toom
The Crush, de Michael Creagh
God of Love, de Luke Matheny
Na Wewe, de Ivan Goldschmidt
Wish 143, de Ian Barnes y Samantha Waite

Mejor cortometraje de animación

Noche y día, de Teddy Newton
The Gruffalo, de Jakob Schuh y Max Lang
Let's Pollute, de Geefwee Boedoe
The Lost Thing, de Shaun Tan y Andrew Ruhemann
Madagascar, carnet de voyage (Madagascar, a Journey Diary), de Bastien Dubois

Mejor largometraje documental

Exit through the Gift Shop, de Banksy and Jaimie D'Cruz
Gasland, de Josh Fox and Trish Adlesic
Inside Job, de Charles Ferguson and Audrey Marrs
Restrepo, de Tim Hetherington and Sebastian Junger
Waste Land, de Lucy Walker and Angus Aynsley

Mejor cortometraje documental

Killing in the Name
Poster Girl
Strangers No More, de Karen Goodman y Kirk Simon
Sun Come Up, de Jennifer Redfearn y Tim Metzger
The Warriors of Qiugang, de Ruby Yang y Thomas Lennon

[Lista extraída de Cinempatía]

Quiniela Oscar 2011: Mejor Película

Y por fin llego a la categoría más importante de los Oscar: la mejor película del año, premio al que optan, al igual que el año pasado, diez películas.

Titular: De discursos y redes.

Mi favorita

Origen (Christopher Nolan). Sé que no entra en ninguna quiniela y que es evidente que no se llevará el Oscar, pero de las películas nominadas, esta me mantuvo enganchado a la butaca, entrándome en alguna que otra escena ganas de levantarme y aplaudir. Me lo pasé en grande con el espectáculo que es esta película. Y el Cine al fin y al cabo es eso: espectáculo.


Quién ganará

La cosa está realmente reñida y la pelea entre La red social y El discurso del rey es realmente encarnizada. Sólo se irán despejando las incógnitas a lo largo de la noche, cuando se vayan entregando los premios y se vea hacia qué lado tira la balanza. Personalmente considero a estas dos películas muy buenas...

Por un lado está El discurso del rey (Tom Hooper), con una campaña publicitaria de los Weinstein detrás y tantísimos premios obtenidos, cosa que juega en su favor, la verdad sea dicha.


Y por otro lado, La red social (David Fincher), película genialmente dirigida que habla del poder, de la ambición, de la amistad y la traición... de muchas cosas importantes. El duelo está garantizado entre estas dos buenas películas.


Quién tiene posibilidades

Cisne negro (Darren Aronofsky). Ha sido la gran triunfadora en los Spirit Awards (premios del Cine Independiente Americano) y puede ser la verdadera sorpresa (mayúscula en todos los sentidos) de la noche. Pero no nos engañemos... no lo conseguirá. La pelea está en otro ring.


El resto de películas nominadas:

127 horas (Danny Boyle). Hace un par de años Danny Boyle sorprendió a todo el mundo triunfando con Slumdog millionaire y llevándose ocho Oscars. Esta vez no se repetirá eso pero tiene unos cuantos factores que todos en su conjunto la hacen merecedora de estar aquí. Está bien dirigida y también interpretada, con una banda sonora magnífica (aunque desacorde en algunos momentos) y una fotografía tremenda. Aun así no tiene posibilidades.


Los chicos están bien (Lisa Cholodenko). Pequeña tontería folletinesca que de no ser por sus actores (Annette Bening, Julianne Moore y Mark Ruffalo), no habría por dónde pillarla. Corrección política yanki en una película independiente (léase de bajo presupuesto) que se ha colado, sin que yo comprenda por qué, en esta categoría, así como en la de mejor guion original (en fin...).


The fighter (David O. Russell). La gran baza de esta película son sus actores, ya que la historia que cuenta, sin ser decepcionante (no está mal del todo), no acaba de enganchar al cien por cien. Pero a Hollywood siempre le gustan, y mucho, las películas de perdedores, y también las de boxeo, tan asociadas a eso de los perdedores.


Toy Story 3 (Lee Unkrich). Todo el mundo (o casi) dice que es una obra maestra y con un guion memorable. A mí me van a perdonar pero no vi nada de eso. Me parece una película entretenida y simpática, pero no llega ni de lejos al nivel de otras producciones Pixar como Up o Wall-e, por ejemplo. Por el hecho de ser una película animada, es la que menos posibilidades tiene (es Oscar seguro en el apartado de animación, pero en este... como que no, ¡o eso espero! -prefiero la superior Cómo entrenar a tu dragón).


Valor de ley (Joel & Ethan Coen). Película arropada desde el principio por crítica y público, ha logrado ser la segunda más nominada (diez candidaturas) pero lo más probable es que sea una de las grandes perdedoras de la noche (quizá arrasque algún apartado técnico, como fotografía, que es estupenda). Tampoco tiene posibilidades pero ha quedado claro que a los hermanos Coen se les tiene mucho aprecio en Hollywood (el año pasado su anterior película, Un tipo serio, también se metió como candidata a mejor película).


Winter's bone (Debra Granik). Se dice que la revelación indie de la temporada es Los chicos están bien. A mí me lo parece esta otra, con una historia mas desgarradora y con unos pesonajes que tienen muchísimo más que contar (pero sobre todo, que ocultar). Desde el principio es evidente que no obtendrá el Oscar pero el hecho de estar ahí hace que se convierta en una película conocida y que mucha gente descubra qué narices es lo que cuentan los habitantes de aquel pequeño pueblo casi post-apocalíptico de Missouri...

Quiniela Oscar 2011: Director

Titular: Un claro favorito, pero... puede haber sorpresas

Mi favorito

David Fincher por La red social. Creo que ha llegado el momento de que la academia de Hollywood reconozca por fin como se debe a este gran director, uno de los mejores de la actualidad y que queda claro que puede hacer lo que le pongan entre manos, pero siempre llevándolo a su terreno.


Quién ganará

Puede haber sorpresas, pero creo que definitivamente será David Fincher el elegido.

Quién tiene más posibilidades

Darren Aronofsky por Cisne negro y Tom Hooper por El discurso del rey.

Aronofsky también sabe llevar las películas a su terreno y tiene una forma de dirigir que ya mucha gente empieza a reconocer como suya, diciendo "es del estilo de Aronofsky". Personalmente no me acaba de encandilar su forma de dirigir, tan efectista siempre. Con la excepción de The wrestler que aunque también tenía lo suyo, se le notaba más calmado.


Por su parte, Tom Hooper con El discurso del rey puede ser quien se lleve el gato al agua si finalmente toda la publicidad de la película surte efecto y se convierte en la más premiada de la noche. No me gustaría que fuese así porque aunque me parece una muy buena película, en cuanto a dirección me parece muy austera, demasiado sencilla.


El resto de nominados:

David O. Russell por The fighter. Creo que por culpa de este director, Roman Polanski no se encuentra entre el quinteto de elegidos. Creo que Polanski merece mucho más estar en este lugar por El escritor, que David O. Russell. Pero no ha habido suerte y los poderosos Weinstein están detrás de The fighter (también tienen El discurso del rey, qué casualidad, la película más nominada... ay, poderoso caballero es Don Dinero) con lo cual tenemos a este director aquí, quien no es que haya hecho una mala película, pero que simplemente en cuanto a dirección no destaca la película, con el juego que podían haber dado esos barrios por los que se mueven los protagonistas del film... En fin, que dudo que tenga alguna posibilidad de ganar el Oscar, aunque los Weinstein pueden estar muy contentos de haberlo podido colocar.


Joel & Ethan Coen por Valor de ley. Qué decir de los hermanos Coen a estas alturas. Un estilo propio de dirigir que ya ha sido reconocido sobremanera por Hollywood y por el público, que ha arropado su película manteniéndola en altos puestos de la taquilla mundial. Una gran película, o remake, o nueva visión, o llámese como se quiera, un western al estilo de los Coen pero que no es tan de los Coen como se pudiera esperar, o al menos esa impresión tengo yo, cosa que me decepcionó en parte, pero sólo en parte ya que sí, es una gran película.

Quiniela Oscar 2011: Actriz protagonista

Titular: Un Oscar... bailado (cantado también).

Mi favorita

Natalie Portman por Cisne negro. Al igual que ocurre con Colin Firth para el Oscar a mejor actor, en esta categoría no hay rival para la Portman. Su papel en Cisne negro es espectacular, con unos giros de personaje bestiales y únicos. Parece mentira todo lo que ha madurado esta chica desde que un servidor la descubriera (al igual que tanta gente, supongo) en aquella fantástica película titulada Beautiful girls, de Ted Demme. Un Oscar... bailado.


Quién ganará

Indiscutiblemente, Natalie Portman.

Quién tiene más posibilidades

Ninguna actriz tiene más posibilidades que la Portman de ganar el Oscar.

El resto de nominadas:

Annette Bening por Los chicos están bien. Sin duda esta película se sostiene gracias a las interpretaciones de sus actores, ya que si no no habría por dónde pillarla. Annette Bening está genial en su papel de madre lesbiana pero no tiene nada que hacer frente a la todopoderosa Natalie Portman.


Jennifer Lawrence por Winter's Bone. Una especie de Renée Zellwegger en miniatura. Personalmente no me llamó demasiado la atención la actuación de esta joven chica, pero tiene algunos buenos momentos y ya que la película me gustó bastante, me parece bien que se encuentre entre las mejores.


Nicole Kidman por Rabbit hole. Esta película aún no ha sido estrenada en España y no la he visto, con lo cual no puedo opinar sobre ella ni sobre la actuación de la Kidman, aunque por lo que he podido leer, la película es un dramón, así que me imagino a la actriz dándole al kleenex durante buena parte del film.


Michelle Williams por Blue Valentine. Al igual que Rabbit hole, no se ha estrenado aún esta película en España y no la he visto todavía así que no puedo decir nada sobre ella. Es una pena que muchas veces no lleguen las películas a tiempo a la cartelera.

Quiniela Oscar 2011: Actor protagonista

Titular: Un premio cantado desde hace tiempo.

Mi favorito

Colin Firth por El discurso del rey. Por fin le ha llegado el momento a este actor. Premios por doquier y elogios a tutiplén por su actuación. No es para menos, es una gozada verle actuar. El Oscar más cantado de la noche es este (junto al de mejor actriz).


Quién ganará

Colin Firth. No hay discusión sobre este premio, es prácticamente unánime que lo logrará.

Quién tiene más posibilidades

Directamente, ninguno. No hay quien haga sombra este año a Colin Firth.

El resto de nominados:

Javier Bardem por Biutiful. Obtuvo el Goya hace pocas semanas y ya estuvo nominado como mejor actor por Antes que anochezca (Julian Schnabel, 2000), para obtener el premio de mejor actor de reparto por No es país para viejos, de los hermanos Coen. Un actor español a quien en Hollywood tienen en un pedestal. No me extraña, es un actor como la copa de un pino.


Jeff Bridges por Valor de ley. Gran recreación del actor para los hermanos Coen, quienes ya le dirigieron en la mítica El gran Lebowski. Bridges está fantástico, y no merece la pena (por ridículo) compararlo con John Wayne en la película homónima de 1969. Pero Jeff Bridges ya tuvo su Oscar el año pasado por Corazón rebelde y en esta ocasión no le toca, aunque estar nominado también un año después de obtener el premio es algo que pocos logran hacer.


Jesse Eisenberg por La red social. El que menos posibilidades tiene de todos, aunque llegar ahí, ha llegado. Su interpretación de Mark Zuckerberg, creador del facebook en La red social, no sé si llega a ser buena, a mí personalmente no me acabó de enganchar, mientras que sí lo hicieron Justin Timberlake y Andrew Garfield, sus compañeros de reparto (gran "olvido" por parte de la academia no incluir a este último como mejor actor de reparto).


James Franco por 127 horas. No tuvo que ser nada fácil rodar esta película, prácticamente metido en el mismo sitio y enganchado a una roca por el brazo. Tuvo que sufrir lo suyo. Y si no fue así, entonces ciertamente merece la pena que James Franco (presentador de la gala de este año junto a Anne Hathaway) esté ahí. Reconozco que no es un actor que me caiga especialmente simpático, pero con esta película llegó a engancharme a su drama.

Quiniela Oscar 2011: Actriz de reparto

Titular: Categoría disputada, no hay una clara favorita.

Mi favorita

Melissa Leo por The fighter. Creo que merece la estatuilla de una vez, por interpretar a la madre de Christian Bale y Mark Wahlberg (e innumerables chicas) al más puro estilo choni americana viejuna. Papelón el suyo. Juega en su contra cierta polémica existente acerca de que decidió hacerse publicidad así misma para el Oscar (los llamados "for your consideration") sin contar con la productora, y esto no ha gustado nada en Hollywood.


Quién ganará

Melissa Leo. Tengo el pálpito de que así será, o eso me gustaría, claro...

Quién tiene altas posibilidades

Hailee Steinfeld por Valor de ley. Esta joven actriz puede dar el campanazo y hacer que la peli de los hermanos Coen no se vaya de vacío, como se vaticina (opta a diez premios).


El resto de nominadas:

Amy Adams por The fighter. Genial trabajo el de esta chica, que ya había sido nominada en anteriores ocasiones y que vuelve a demostrar su valía, poniendo en solfa a toda la familia de Mark Wahlberg en su película, y por cierto con una belleza y una sensualidad apasionantes. Pero no es su turno, es el de su compañera Melissa Leo...


Helena Bonham-Carter por El discurso del rey. La partenaire de Colin Firth en esta película hace un papel estupendo a pesar de que ella misma reconoce que no es un gran trabajo. Pensemos que se trata de modestia ya que realmente su actuación comedida acaba llegando al espectador.


Jackie Weaver por Animal kingdom. El fugaz paso de esta película por las carteleras no ha dejado disfrutar lo suficiente de las actuaciones que en ella se ven. Esta mujer (a quien podría considerarse la doble de Mayra Gómez Kemp) aparece poco pero tiene un par de momentos que son magníficos. Un buen reconocimiento para la actriz y para la película.

Quiniela Oscar 2011: Actor de reparto

Titular: Duelo entre dos grandes titanes.

Mi favorito

Christian Bale por The fighter. Pocos actores de la actualidad son tan camaleónicos como Bale. Tendrá un carácter difícil, pero es innegable que se prepara sus papeles a conciencia, y la mayoría de las veces, sorprende muy gratamente. Este es el caso y aunque se pueda pensar que sobrecarga su personaje, a mí me dejó con la boca abierta.


Quién ganará

Christian Bale. La racha de premios que lleva hace casi seguro su estatuilla. Ahora bien, no obtuvo el BAFTA (premio de la acedemia de cine británica) y eso juega en su contra, pero todo indica que será el elegido.

Quién tiene más posibilidades

Geoffrey Rush por El discurso del rey. Este es quien puede agriar la noche de Christian Bale ya que casi tiene tantas papeletas para llevarse el Oscar como él. Es el otro gran favorito en esta categoría, con lo cual el duelo está garantizado. Obtuvo el BAFTA y eso le hace ganar puntos, pero en estas cosas nunca se sabe. Si por mí fuera, otorgaba el premio a los dos, ya que Rush también está soberbio (como siempre).


El resto de nominados:

Mark Ruffalo por Los chicos están bien. Aunque la película no deja de ser un tanto sosa, es cierto que los actores se ganan al público. En el caso de Mark Ruffalo, a quien no tenía en alta estima como actor, llegó a sorprenderme, y aunque personalmente no creo que haga un papel para el recuerdo de la historia del Cine, sí que está genial en esta pequeña tontería que es Los chicos están bien.


Jeremy Renner por The town (Ciudad de ladrones). Si el año pasado este actor estuvo entre los mejores actores protagonistas (por En tierra hostil - The hurt locker), este le toca entre los secundarios. Su papel en la película que dirigió Ben Affleck está entre lo más recordado de la misma, hecho que demuestra su nominación.


John Hawkes por Winter's bone. Gran descubrimiento el de este actor (como el resto de actores de la película, y como la película en sí, muy recomendable), algo así como una mezcla entre Robert De Niro y Christoph Waltz que impone y que se come la pantalla en cada una de sus apariciones. Lo dicho: un gran descubrimiento.